A 10ª edição do Jornal da Sala de Fotografia propõe um mergulho crítico na cultura visual contemporânea, refletindo sobre tecnologia, imagem, educação e o futuro do olhar. Esta edição reúne cinco editoriais que nos convidam a desacelerar, questionar e reposicionar nosso modo de ver o mundo. 1. O novo analfabeto: quem vê a imagem, mas não lê o algoritmo Uma reflexão sobre o analfabetismo digital contemporâneo, que não se manifesta pela falta de acesso, mas pela incapacidade de

Por Liliane Giordano Nesta edição, abrimos espaço para uma reflexão profunda sobre o que significa ver, registrar e compartilhar o mundo por meio da fotografia. Aqui, o olhar se afina pela escuta e a imagem deixa de ser apenas documento para tornar-se relação uma construção sensível entre corpos, lugares e afetos. Cada trajeto vivido, cada pausa diante de uma cena, cada conversa que se inscreve no tempo transforma o espaço em território, como nos lembra Yi-Fu Tuan: é o afeto

Este artigo discute a trajetória da fotógrafa norte-americana Diane Arbus (1923–1971) em diálogo com o filme A Pele (Fur, 2006), de Steven Shainberg, compreendido não como biografia, mas como construção poético-narrativa sobre o despertar artístico. Analisa-se como Arbus rompeu convenções de gênero, deslocando-se da fotografia de moda para o registro de pessoas marginalizadas, corpos e identidades tidas como “estranhas”, contribuindo para a consolidação de uma ética do olhar

Simplesmente Martha nos impressiona a partir de seu tratamento estético e afetivo da imagem, da comida e da intimidade, observando como a mise-en-scène e a fotografia constroem a subjetividade da protagonista. A obra é relacionada ao cinema sensorial contemporâneo e a produções que exploram o alimento como linguagem emocional. São integradas reflexões de Roland Barthes, Laura Marks, Gaston Bachelard e críticos de cinema, além de referências a outros filmes que trabalham corpo

Cidadão Kane (1941), de Orson Welles, sob o ponto de vista da fotografia cinematográfica e de sua importância histórica, estética e simbólica. O texto traz contribuições de críticos como André Bazin, Pauline Kael, Roger Ebert e Peter Bogdanovich, além de estabelecer paralelos entre o filme e outras produções que exploram a visualidade como forma de pensamento. Em Cidadão Kane, a fotografia não apenas acompanha a narrativa, mas a constrói. O diretor de fotografia Gregg Tolandu

A Sala de Fotografia convida você a ler a oitava edição de seu jornal, uma publicação que segue ampliando o olhar sobre a imagem, o tempo e o gesto criativo. Nesta edição, celebramos 18 anos de trajetória da Semana da Fotografia de Caxias do Sul, uma história construída de forma coletiva, onde cada olhar se transforma em presença e cada imagem em diálogo. A fotografia aqui é mais do que registro é escuta, é travessia, é forma de pensar e sentir o mundo. O novo número traz ref

A Sala de Fotografia apresenta a sétima edição de seu jornal, reafirmando o compromisso de constituir-se como espaço de encontro entre...

Na Sala de Fotografia, acreditamos que cada imagem é mais do que um registro, é um gesto de escuta, um convite ao encontro, um...

A Sala de Fotografia apresenta a quinta edição de seu jornal um espaço feito de encontros, atravessado por imagens que falam do chão, das...

A Sala de Fotografia tem a alegria de apresentar a quarta edição de seu jornal — um espaço que pulsa imagem, reflexão e desejo de mundo....